秋のリズム

　ジャクソン・ポロックはアルコール中毒だった。
　名作「ラベンダーミスト」や「秋のリズム」を
　描いている頃は、禁酒に成功していた頃だ。

　ポロックの伝記映画「ポロック・愛のアトリエ」
　でもそれが描かれていた。
ずっと禁酒を貫いていた彼が、制作風景の撮影のために
　野外で絵を描く。
　慣れない撮影、寒さのためにバーボンに手を伸ばす。
　元のアル中に逆戻りしてしまう。

　自分で制作していて、絵の具が余る時がある。
　余った絵の具でポアリング（撒き散らし）を試みる。
　絵の具の粘性の違い、溶かす水の量や、
　滴らせ方撒き散らし方に依って表情が変わる。

　抽象的な表現は、対象としてのイメージ持たない分、
　表現行為に没頭出来る利点がある。
　しかし、逆に強い意志と作品の全体像を持たないと
　ただの造形遊びに陥ってしまう。

　最初の抽象画家の一人、ピエト・モンドリアンは
　キリスト教の持つ絶対的で厳格な神の世界を　、
　抽象表現で表したと言われている。
　抽象の方が普遍性を表し易いからだ。
　米国の優れた抽象表現主義の画家、マーク・ロスコ、
　バーネット・ニューマンはともにユダヤ人だった。
　知っての通り、ユダヤ教では神の姿を具象的には表さない。

　ピカソが完全抽象の入り口に、歴史上最も早く立ちながら、
　そこへと向かわなかったのは、彼の中にカソリック的な
　多神教的の素地があったからではないだろうか。
　（ピカソ自身は無神論的な態度を表明しているが）

　ポロックは大恐慌の時代の画家だった。
　多くの芸術家が退廃的になり、多くがアル中だったと聞く。
　
　僕は自分がアルコール中毒でないことを確認するために
　週に２，３度お酒を抜く。

　「酔のさめかけの星がでてゐる」放哉